Bài 2: Sáng tạo để “thổi hồn” văn hóa vào sản vật địa phương

Hành trình sáng tạo bắt đầu từ đâu?

Sáng tạo chính là chiếc “chìa khóa vàng” để sản vật địa phương sống cùng thời đại. Điều này hẳn nhiên đúng với phở Hà Nội. Không ai còn nghi ngờ về tầm vóc của phở Hà Nội, một món ăn không chỉ dừng lại ở khía cạnh ẩm thực mà đã vươn tầm trở thành biểu tượng văn hóa của người Việt. Tuy nhiên, phải mãi đến năm 2024, phở mới chính thức được ghi danh là Di sản văn hóa phi vật thể quốc gia, đây là sự khẳng định giá trị văn hóa bản địa trên bản đồ du lịch thế giới.

Thẳng thắn nhìn nhận, dẫu phở hiện diện ở nhiều vùng miền trên cả nước, nhưng Hà Nội mới thực sự là nơi gìn giữ tinh thần và hương vị nguyên bản của món ăn này. Phở không chỉ là một món ngon, nó còn là phần ký ức tập thể của bao thế hệ người Hà Nội, là mạch ngầm văn hóa chảy qua từng con phố, từng buổi sáng sương sớm khi những quán phở nghi ngút khói trở thành một phần đời sống không thể tách rời.

Nhận thức sâu sắc về giá trị đặc trưng ấy, Thành ủy, Ủy ban nhân dân Thành phố Hà Nội và các Sở ngành liên quan đang dành nhiều tâm huyết để nâng tầm phở không chỉ trong lòng người dân mà còn trên trường quốc tế.

Việc tổ chức và phát triển “Ngày hội Phở” ít nhất 2 năm gần đây không đơn thuần là một hoạt động quảng bá ẩm thực, mà là sự khẳng định vị thế của Thủ đô - nơi hội tụ và lan tỏa tinh hoa văn hóa dân tộc. Hà Nội đang từng bước xây dựng sự kiện này thành một không gian tôn vinh nghề nấu phở, bảo tồn kỹ nghệ ẩm thực truyền thống, kết nối cộng đồng và khơi gợi niềm tự hào bản sắc. Bằng sự đầu tư chỉn chu và chiến lược dài hơi, Hà Nội đang âm thầm nhưng bền bỉ vun đắp để phở không chỉ là món ăn quốc hồn quốc túy, mà còn là “sứ giả mềm” đưa hình ảnh đất nước và con người Việt Nam ra thế giới.

Nhiều ý kiến cho rằng, sự vào cuộc của Hà Nội là hết sức kịp thời bởi chỉ có sự đầu tư bài bản và tư duy sáng tạo chiến lược mới có thể mang lại hiệu quả. Tương lai hoàn toàn có thể tin tưởng phở sẽ tiếp tục vươn xa, trở thành một “đại sứ văn hóa” như sushi của Nhật Bản, pizza của Ý hay kimchi của Hàn Quốc.

Lãnh đạo thành phố Hà Nội tham quan các gian hàng tại Festival Phở 2025.

Câu chuyện của phở là một lát cắt phản ánh thực trạng phổ biến đó là "kho báu" di sản đang thiếu hụt những cách tiếp cận mới để đánh thức tiềm năng văn hóa địa phương. Và chỉ khi có sự quan tâm đúng mức thì những sản vật mới có điều kiện để lan tỏa câu chuyện văn hóa.

Chia sẻ quan điểm về vấn đề này, nghệ nhân trẻ Đoàn Thái Cúc Hương, người nổi tiếng với việc đưa giấy dó truyền thống đến gần với cuộc sống đương đại cho hay, hiện nhiều làng nghề ở Hà Nội vẫn phát triển theo lối tự phát, sản phẩm manh mún, thiếu bản sắc, mẫu mã chưa bắt mắt, sức cạnh tranh thấp cả trong nước và quốc tế. Đặc biệt, phần lớn các sản vật chưa có “câu chuyện” để kết nối với người tiêu dùng hiện đại, những người đang hướng tới trải nghiệm văn hóa chứ không chỉ tìm kiếm hàng hóa.

Trong bối cảnh ấy, sáng tạo không còn là một lựa chọn mang tính trang trí, mà là điều kiện sống còn. Và “sáng tạo” ở đây không có nghĩa là làm mới theo cách tùy tiện, mà là biết cách thổi hồn văn hóa vào sản phẩm làm sao để mỗi đặc sản không chỉ ngon, đẹp mà còn kể được câu chuyện về vùng đất, con người, truyền thống nơi nó sinh ra.

Đó có thể là những không gian sáng tạo làng nghề, nơi nghệ nhân trở thành người truyền cảm hứng, người trẻ được tiếp xúc với tinh hoa thủ công, sản phẩm được giới thiệu như tác phẩm nghệ thuật. Đó là sự kết nối giữa người thợ, nhà thiết kế, chuyên gia tiếp thị, hướng dẫn viên du lịch... để tạo ra những trải nghiệm đa chiều từ một sản phẩm truyền thống. Đó còn là ứng dụng công nghệ số: từ số hóa làng nghề, bán hàng trên nền tảng thương mại điện tử, kể chuyện sản phẩm bằng công nghệ AR/VR, video tương tác, mã QR…

Tuy nhiên, để sáng tạo thực sự phát huy hiệu quả, cần có nền tảng đủ mạnh. Và thách thức lớn nhất hiện nay là không gian và con người. Các làng nghề vốn quen với sản xuất thủ công, nay chuyển sang phục vụ du lịch thì gặp không ít rào cản: không gian chật hẹp, thiếu quy hoạch, giá đất tăng cao, thiếu kỹ năng đón tiếp du khách. Chuyển từ vai trò “người làm ra sản phẩm” sang “người kể chuyện cho sản phẩm” là một bước ngoặt lớn đòi hỏi quá trình đào tạo, truyền thông, hỗ trợ chính sách lâu dài và nhất quán.

Du khách bị thu hút bởi đặc sản phở Hà Nội.

Chung quan điểm trên, Nhà văn Nguyễn Văn Học, một người chuyên sưu tầm và nghiên cứu về văn hóa Hà Nội cho biết, Hà Nội hiện đang có đầy đủ các yếu tố: di sản phong phú, sản vật độc đáo, nghệ nhân tài hoa, cộng đồng làng nghề tâm huyết. Nhưng nếu thiếu sự phối hợp chặt chẽ giữa Nhà nước - nhà chuyên môn - doanh nghiệp - cộng đồng, thiếu nhịp thở sáng tạo liên tục và thiếu chiến lược phát triển dài hạn, thì những tiềm năng ấy rất dễ bị mai một trong guồng quay hiện đại.

“Chỉ khi mỗi sản vật địa phương trở thành một sản phẩm văn hóa sống động, mang trong mình câu chuyện, ký ức và trải nghiệm… thì khi ấy, phát triển bền vững mới thật sự có chiều sâu. Và chiếc “chìa khóa vàng” để mở cánh cửa ấy, không gì khác ngoài sáng tạo” - Nhà văn Nguyễn Văn Học gợi ý.

Nhìn từ những mô hình thành công

Không phải ngẫu nhiên mà Hà Nội chọn du lịch văn hóa làm trục chính để phát triển các loại hình du lịch khác. Bởi trong lòng đất kinh kỳ ngàn năm, mỗi di sản, mỗi làng nghề, mỗi món ăn đều là mạch ngầm văn hóa. Tất thảy những giá trị trên như một mạch nguồn bất tận, lặng lẽ nhưng bền bỉ nuôi dưỡng bản sắc Việt. Và chính từ những gì thân thuộc nhất, một bữa cơm gia đình, một món ăn chốn phố phường, một nếp sinh hoạt làng nghề của Hà Nội dường như đang khơi dậy những giá trị tưởng như đã chìm sâu, làm sống dậy một diện mạo văn hóa vừa cổ điển vừa hiện đại.

Sự phát triển du lịch văn hóa không chỉ là câu chuyện khai thác tài nguyên, mà là cách Thủ đô kiến tạo lại mối quan hệ giữa con người với chính vùng đất mình đang sống. Những dự án bảo tồn làng nghề, phát triển sản phẩm du lịch thủ công, ẩm thực - không đơn thuần là sản phẩm phục vụ khách, mà là lời giới thiệu về căn tính người Hà Nội. Khi xã Hồng Vân được trao Giải thưởng Du lịch cộng đồng ASEAN, khi Làng cổ Đường Lâm trở thành điểm đến homestay tiêu biểu, đó không chỉ là sự ghi nhận của khu vực, mà còn là tín hiệu cho thấy: chính những điều “bình thường nhất” lại có thể trở thành “đặc sắc nhất”, nếu ta biết nhìn bằng con mắt văn hóa.

Mỗi vùng miền lại có các sản vật, đặc sản đặc trưng mang đậm nét văn hóa riêng có.

Ẩm thực với Hà Nội dường như không đơn giản là ăn no hay ăn ngon. Mỗi món ăn là một lớp ký ức được gói ghém qua bàn tay mẹ, giọng kể bà, tiếng rao quà vặt ven đường. Một đĩa bún chả, một chén chè sen, một gói cốm mùa thu… tất thảy đều là “di sản sống”, là chất liệu của cảm xúc, của sự nhớ thương. Khi được đưa vào các tour du lịch - như tour “Cảm xúc Hà Nội” hay những lớp học nấu ăn cho du khách - ẩm thực trở thành chiếc cầu nối hữu hình giữa quá khứ và hiện tại, giữa người đi và kẻ ở, giữa bản địa và thế giới.

Và điều đặc biệt nằm ở chỗ, Hà Nội không ép mình phải trở nên “lạ” để hấp dẫn khách du lịch. Thủ đô không chạy theo sự cầu kỳ, màu mè. Ngược lại, Hà Nội chọn cách trở về với chính mình, luôn chân thành, tử tế, sâu sắc. Một bữa ăn giản dị, một trải nghiệm gói bánh, thái rau, nghe kể chuyện tổ tiên… lại khiến du khách rung động hơn cả. Bởi người ta có thể quên tên một quán ăn, nhưng sẽ không bao giờ quên cảm giác được chào đón, được chia sẻ, được chạm vào phần linh hồn của một vùng đất.

Việc phục dựng, định vị và quảng bá ẩm thực Hà Nội cũng là cách Thành phố đối thoại với tương lai. Ở đó có những nghệ nhân cần mẫn giữ nghề; có những nhà hàng nâng niu từng nguyên liệu; có những ngôi trường dạy nấu ăn coi mỗi bài học là một nhịp cầu văn hóa. Tất cả cùng tham gia vào quá trình gìn giữ bản sắc tựa như một cơ thể sống biến đổi, linh hoạt, hấp dẫn hơn từng ngày.

Giống như ẩm thực, trải qua hàng thế kỷ thăng trầm, các làng nghề truyền thống của Hà Nội vẫn giữ được mạch nguồn văn hóa đặc sắc, không chỉ là nơi lưu giữ những kỹ nghệ tinh xảo cha truyền con nối, mà còn là không gian văn hóa sống động, thể hiện chiều sâu bản sắc và trí tuệ của người Việt. Mỗi sản phẩm thủ công không đơn thuần là hàng hóa, mà là kết tinh của lịch sử, địa lý, tâm hồn… đều mang trong mình câu chuyện của một làng, một dòng họ, một cộng đồng.

Tôi từng có không ít dịp đến làng nghề Đa Sỹ, địa danh nổi tiếng về nghề rèn dao kéo thủ công truyền thống những ngày này, đâu đâu cũng vang tiếng máy mài, tiếng búa đập, bễ lò rèn đỏ lửa suốt đêm ngày. Tâm huyết với nghề và hướng tới phát triển bền vững, một số gia đình ở làng rèn Đa Sỹ đã gắn việc giữ gìn truyền thống với phát triển du lịch. Tiêu biểu trong đó có anh Lê Ngọc Lâm - chủ một cơ sở sản xuất có tiếng ở Đa Sỹ.

Anh Lâm từng tốt nghiệp đại học và đã mạnh dạn bỏ nghề giám đốc “quần là áo lượt” để về quê làm nghề “tay đe, tay búa” lấm lem trước sự ngỡ ngàng của nhiều người. Anh Lâm chia sẻ, tuy vẫn còn rất nhiều khó khăn phía trước, nhưng cho đến thời điểm này, anh không phải ân hận về lựa chọn của mình. Hiện tại, anh không những nuôi sống được gia đình, mà còn tạo được công ăn việc làm cho nhiều người khác. Và điều khiến anh vui nhất, là anh có được tình yêu, tâm huyết với công việc mình đang làm.

Anh Lê Ngọc Lâm hướng dẫn khách nước ngoài trải nghiệm chế tác dao.

Theo anh Lâm, việc kết hợp giữa nghề truyền thống và du lịch là một hướng đi mới mẻ, không chỉ quảng bá văn hoá làng nghề Việt Nam mà còn mang lại cho du khách một trải nghiệm trọn vẹn, khác biệt. “Chúng tôi muốn không chỉ giữ gìn nghề rèn truyền thống mà còn giúp du khách hiểu rõ hơn về quá trình tạo ra những sản phẩm thủ công đặc biệt. Vào những dịp lễ, Tết, lượng khách quốc tế tới tham gia trải nghiệm rất đông. Mọi người đều rất thích thú khi được cầm búa và tham gia vào công đoạn rèn dao”, anh Lâm chia sẻ.

Từ câu chuyện phát triển nghề ở Đa Sỹ có thể thấy, việc bảo tồn và phát huy giá trị các làng nghề truyền thống không thể tách rời định hướng phát triển bền vững. Điều này Hà Nội đã và đang triển khai tương đối hiệu quả. Hà Nội đã không chỉ “giữ nghề” mà còn khơi dậy tinh thần sáng tạo trong cộng đồng, từng bước chuyển làng nghề từ chỗ sản xuất nhỏ lẻ sang mô hình kinh tế gắn với du lịch, văn hóa và công nghệ. Những thương hiệu như gốm Bát Tràng, lụa Vạn Phúc, mây tre đan Phú Vinh… không còn là cái tên địa phương mà đã trở thành đại diện tiêu biểu của văn hóa thủ công Việt Nam trên bản đồ sáng tạo toàn cầu.

Sự công nhận của UNESCO, các giải thưởng ASEAN hay sự hiện diện của sản phẩm OCOP Hà Nội trên các sàn thương mại điện tử, trong chuỗi bán lẻ hiện đại là minh chứng cho một hướng đi đúng: biến di sản thành nguồn lực phát triển. Ở đó, sản phẩm không chỉ đáp ứng thẩm mỹ hay thị hiếu tiêu dùng, mà còn gợi mở những giá trị văn hóa, thân thiện với môi trường, gắn với lối sống bền vững - điều mà thế giới đương đại ngày càng hướng tới.

Từ cách đổi mới mẫu mã đến việc áp dụng công nghệ xanh, tổ chức du lịch trải nghiệm tại làng nghề, mở rộng đào tạo số cho người làm nghề, Hà Nội đã thể hiện vai trò kiến tạo trong việc “hiện đại hóa mà không làm mất hồn cốt”. Đó là cách mà làng nghề hôm nay không nằm lại trong ký ức, mà đang “sống lại” như một phần quan trọng của chiến lược phát triển kinh tế - văn hóa - xã hội toàn diện.

(Còn nữa...)